Всем привет, уважаемые читатели! Меня зовут Люмьер и это специальный выпуск рубрики «Назад в прошлое», в котором мы поговорим о самых важных и знаковых картинах первого десятилетия XXI века.
Уточняю еще раз – это список самых ВАЖНЫХ, а не лучших фильмов. И под словом «важные» я, прежде всего, подразумеваю те фильмы, которые задали определенные тенденции в кинематографе как в индустрии, ну или, по крайней мере, существенно повлияли на массовую поп-культуру, причем не обязательно это влияние должно быть сугубо положительного характера.
Арт-хаусных и малоизвестных независимых лент, изменивших кино как искусство в этом списке не будет, поскольку это повод для другого, отдельного разговора.
Заглянув в прошлое, я насобирал двадцать значимых проектов, эффект от появления которых мы наблюдаем до сих пор.
Помните, что данный список составлялся на основе моих личных познаний в кино и способностей обобщать и делать выводы, так что при желании Вы всегда сможете его дополнить или расширить.
И дабы сразу не перегружать Вас большим количество информации, я его разделил, и в этой части речь пойдет о первой десятке этого списка.
Ну что ж, поехали!
1. Реквием по мечте / Requiem for a Dream.
Дата выхода – 12.05.2000 г.
На индустрию этот фильм влияния оказал практически никакого, а вот в поп-культуре след оставил весьма заметный. Этот вышедший на стыке веков наркофилософский трип от Дарена Аронофски заставил целое поколение молодых людей задуматься о том, что с миром вокруг них что-то не так и с этим срочно нужно что-то делать.
Правда свелось все в итоге к массовому сидению в соцсетях и появлению субкультуры хипстеров, но до сих пор «Реквием по мечте» принято называть в числе любимых, если хочешь показать окружающим что ты не такой как все и против системы.
А еще мы получили лучший саундтрек в мире для безысходных ситуаций.
2. Люди Икс / X-Men.
Дата выхода - 13.07.2000 г.
Один из ключевых фильмов в истории экранизаций комиксов: если после «Блейда» девяностых боссы кинобизнеса впервые задумались о рентабельности подобной идеи, то поверить в нее окончательно их заставил как раз таки успех первой картины о приключениях команды мутантов.
Студии в спешном порядке стали скупать права на адаптации книжек с картинками, результаты чего мы наблюдаем сегодня в кинотеатрах: супергерои практически полностью оккупировали сегмент развлекательного кино.
Сами же «Люди Икс» обзавелись собственной, хоть и довольно неровной, франшизой, обеспечившей молодого австралийца Хью Джекмана стабильным заработком почти на два десятилетия его актерской карьеры.
3. Корпорация монстров / Monsters, Inc.
Дата выхода - 28.10.2001 г.
Нет, трехмерные анимационные ленты выходили и раньше, и мультики от «Pixar» в том числе, взять ту же «Историю игрушек». Но именно после «Корпорации монстров» Студия с Лампой как-то застолбила за собой право рассказывать современным детям современные сказки на современном языке.
За последующие полтора десятка лет гении из «Pixar» подарили нам кучу замечательных картин, многие из которых уже стали живой классикой, а об их вкладе в техническую сторону производства и говорить нечего.
Правда в последнее время кажется, что пиксаровцы выдохлись: последние их три работы разочаровывали одна больше другой, но я надеюсь, что в скором времени ситуация все-таки исправится, ведь их мультфильмы всегда были больше, чем мультфильмы.
4. Гарри Поттер и Философский камень / Harry Potter and the Sorcerer's Stone.
Дата выхода - 04.11.2001 г.
Книги Джоан Роулинг о Мальчике-Который-Выжил и до экранизации были бестселлерами, но после выхода фильма популярности Гарри Поттера мог бы позавидовать даже сам Иисус.
Кассовые сборы «Философского камня» в районе миллиарда дали зеленый свет запуску франчайза из восьми фильмов, в котором весь цвет британского кино в течение десяти лет говорил тарабарскую чушь с серьезным лицом.
А еще после серии фильмов о близоруком волшебнике задроты по всему миру стали мечтать о поступлении в Хогвартс, началась повальная мода на экранизации подросткового фэнтези (всякие там Орудия смерти и прочие Перси Джексоны) и у нового времени появился свой секс-символ – умница, красавица и борец за права женщин Эмма Уотсон. И по моему личному мнению последний пункт является самым весомым достижением данного культурного феномена.
И между прочим уже в Гарри Потере мы получили возможность наблюдать, как на экране вместе с нами взрослеет группа актеров, из-за чего я категорически не понимаю весь хайп вокруг прошлогоднего «Отрочества».
5. Властелин Колец / The Lord of the Rings.
Дата выхода - 10.12.2001 – 01.12.2003 гг.
Долгое время книги Дж. Р. Р. Толкиена считались не поддающимися экранизации, а к жанру фэнтези никто не относился серьезно.
Но монументальная кинотрилогия Питера Джексона, снятая им за один присест у себя на родине в Новой Зеландии и выпущенная по частям в течение трех следующих лет не только легко и убедительно разрушила данные стереотипы, но и получила статус величайшей трилогии в истории кино, посоперничать с которой могут разве только что оригинальные «Звездные войны». Подарив тем самым гикам и нердам по всему миру повод для долгих и жарких дискуссий (смотри вторых «Клерков»).
А еще Средиземье стало серьезной статьей доходов в бюджете Новой Зеландии.
6. Человек-Паук / Spider-Man.
Дата выхода - 30.04.2002 г.
Еще один, наряду с первыми «Людьми Икс», важный представитель эпохи рассвета экранизаций комиксов. И если мутанты в случае чего могли взять количеством, то Питеру Паркеру пришлось рисковать в одиночку. К счастью риск получился оправданным: первый «Человек-Паук» до сих пор остается блокбастером с одним из лучших стартов в прокате за всю историю кино и пиком в карьере актера Тоби Магуайера.
На сегодняшний день имеются уже почти две трилогии о Спайдермене, и в скором времени планируется очередной перезапуск в рамках киновселенной Марвел, но приключения Паучка от режиссера Сэма Рэйми навсегда останутся в сердцах нашего поколения как одни из самых любимых фильмов детства (правда в моем случае очень-очень позднего детства).
7. Идентификация Борна / The Bourne Identity.
Дата выхода - 06.06.2002 г.
Если Вы вдруг думаете, что мода на реализм в экшен-кино пошла после Нолановских «Бэтменов», то знайте – это не так. Началось все гораздо раньше, в 2002 году, когда в один год вышли двадцатый фильм бондианы «Умри, но не сейчас» с Пирсом Броснаном и первая часть экранизаций романов Роберта Ладлэма. Сдержанные отзывы на первый фильм и восторженные на второй в итоге привели к тому, что развлекательные картины стали делать более взрослыми, мрачными и реалистичными.
Фильмы о Джейсоне Борне стали эталоном боевика нового века - боевика «с мозгами», главный герой которого не только косит плохих парней пачками, но и еще периодически задумывается о том, для чего он это делает, и распространили эти тенденции на другие франчайзы и жанры, в том числе и на комиксы (уже упомянутый «Темный рыцарь»).
Да что там говорить, если даже история об Агенте 007 после успеха «борнианы» была срочно перезапущена и в новых фильмах Джеймс Бонд подозрительно сильно напоминает своего коллегу по шпионскому ремеслу со схожими инициалами.
8. Звонок / The Ring.
Дата выхода - 02.10.2002 г.
Хотя японский оригинал вышел еще в конце девяностых, для многих история о страшной видеокассете и девочке из колодца ассоциируется именно с этим американским ремейком. Вполне закономерно, что версия с Наоми Уоттс от режиссера «Пиратов Карибского моря» Гора Вербински стала более успешной и знаменитой, введя моду на джай-хорроры про дохлых азиатских детей.
Впрочем, мода эта довольно быстро прошла, когда зрители устали от бесконечного числа подражателей, но недавно было анонсировано о запуске то ли триквела, то ли ремейка с актером из ситкома «Теория Большого Взрыва» Джоном Галэки в одной из ролей.
9. Пираты Карибского моря / Pirates of the Caribbean.
Дата выхода - 28.06.2003 – 19.05.2007 гг.
Еще одна знаковая работа Гора Вербински из нулевых – эпическая приключенческая трилогия о пиратах, которая также как и «Гарри Поттер» и «Властелин колец» внесла серьезный вклад в развитие жанра фэнтези в кино.
А еще стремительно вознесла актера Джонни Деппа от странных ролей в фильмах Тима Бертона прямиком на самую вершину голливудского Олимпа, сделав его мега-звездой с гонорарами такого размера, что на них можно спокойно купить личный остров, что Депп в общем-то и сделал. И так как на сегодняшний день все прочие проекты Деппа один другого гаже, а ассоциируется он у всех прежде всего с ролью Джека Воробья, то есть простите, я хотел сказать - Капитана Джека Воробья, то нас ждет еще не одно и не два продолжения.
Кроме того «Пираты Карибского моря» успешно вернули морских разбойников в тренд, и хотя других пиратских франшиз такого уровня в кино не появилось, тем не менее на телевидении флибустьеры чувствуют себя вполне комфортно (сериалы «Черные паруса» и «Череп и кости»).
10. Ночной дозор.
Дата выхода - 27.06.2004 г.
Да этот фильм является важным только для российского кинематографа, но это не значит, что его история от этого менее интересна.
В Новой России, конечно же, и до 2004 года кино снимали, но это в основном была либо авторская независимая чернуха (вроде фильмов Балабанова и ему подобных), либо работы прикормленных государством мэтров (Михалков с его «Цирюльником» и «Утомленными солнцем»). Ну и еще братки иногда башляли денежку на художественные эпосы (или опусы) о своих тяжелых, незаконных буднях.
Но именно после того, как Бекмамбетов экранизировал городское фэнтези Сергея Лукьяненко, сделав это при активном участии Первого канала и Константина Эрнста в частности, кинематограф в России стали воспринимать как бизнес.
«Первый русский блокбастер» показал, что фильмы со спецэффектами как в Голливуде (ну или почти как) оказывается можно снимать не только в самом Голливуде, и более того – на этом еще и можно неплохо зарабатывать. После чего в российский кинобизнес потекли деньги, причем деньги не только государственные.
Тогда все искренне верили, что в России можно создать успешную, независящую от государства киноиндустрию, которая будет стабильно производить собственные «экшены», «эпики» и «фантастики с комиксами». И первые ласточки были довольно многообещающими, по крайней мере, в техническом и коммерческом плане: сиквел «Дозора», всякие там «9 роты» и прочие «Бои с тенью».
Но где-то после провала «Обитаемого острова» все начало очень быстро рушиться, и вскоре российский кинематограф был просто засран ужасными говноблокабастерами, неумело подражающими Западу, от «Волкодава» до, прости Господи, «Стритрейсеров», а также умственно отсталыми комедиями с бывшими КВНщиками.
И хотя на сегодняшний день ситуация потихоньку снова выправляется, «Дозоры» тем не менее, по прежнему остаются пределом качества графики и спецэффектов в российском кино. А все более-менее успешные проекты последних лет («Легенда № 17», «Сталинград», «Поддубный» и т. д.), в большинстве своем стали таковыми благодаря опять же солидной поддержке государства.
Дошло даже до того, что компания «Enjoy Movies» просит госфинансирования на питчинге Фонда Кино.
Продолжение следует…